Анна Терехова, заслуженная артистка РФ
Сейчас я у Чёрного моря, и думаю о том, как хорошо мне было в детстве с мамой у него. Это одно из самых замечательных воспоминаний моей жизни. Мы с ней объездили весь Крым, когда я была маленькая. Севастополь, и Судак, и Ялта, Генуэзская крепость, Форос, Коктебель, Феодосия… Любимые и незабываемые места. Это и отдых, и съёмки у мамы – «Собака на сене», «Санта Эсперанса», «Русь изначальная» и «Чайка» мамина, конечно. Тот период моего детства был самый лучший творческий период мамы, она была очень востребована и занята. Но она старалась при любом случае уделять нам внимание. Во время учебного года я жила у бабушки, мама к нам приезжала, но моменты совместного отдыха были незабываемы. Вспоминаю, как мы с ней ходили на пляж, по горам, как мы с ней плавали далеко и долго разговаривали. И она старалась «додать» нам с братом то, что не удавалось сделать раньше, чему-то научить. Мама всегда помогала и поддерживала. Это было и далее в юности, и в институте, и потом, когда я уже служила в театре, играла в кино. Её любовь, её забота, поддержка и в личных, и в творческих вопросах – это всегда было очень важно! Её советы изумительные, которые я старалась впитывать жадно, потому что понимала, что это способ быть достойной её.
Я вспоминаю мамину нежность, помню её руки, как она меня ребёнком гладила на ночь, делала мне массаж, ухаживала за мной. Почему я сейчас думаю об этом? Сейчас для меня мама тот же ребёнок, та же маленькая девочка, которую нужно только любить, заботиться о ней и защищать. Так уж получилось… Даже сейчас, несмотря на то, что она болеет, она прекрасна, моя любимая мама! Какая она сильная, какая она стойкая! Я смотрю на неё: она уже не может сходить с кровати, она уже не может говорить, но с помощью кого-то она поднимается и ходит, старается! Потому что сила воли у неё необыкновенная, всегда была. Хотя в душе она очень ранимый, добрый и трогательный человек. Сейчас я могу обнять маму, могу поцеловать её, могу утешить её, сказать ей своё сокровенное – не знаю, слышит ли она и понимает ли меня, но я очень надеюсь. Мне очень, очень не хватает общения с ней. Наверное, всё это кажется сентиментальным, но мне хочется сказать о ней что-то душевное, доброе, тёплое и личное.
Мама трудилась всю жизнь, несмотря на то, что уже с юности, когда поступила в студию Юрия Завадского и начинала там учиться, её сразу заметили, и уже дальше, когда она стала и работать в театре, и сниматься, слава обрушилась на неё… Но это не остановило её, она всегда трудилась с радостью и удовольствием и постигала новые вершины в творчестве. И до самого последнего момента, когда мама была уже больна, но ещё не понимала этого, она пыталась работать, поставить в театре спектакль, она хотела снимать кино, уже после «Чайки», но… это стало невозможным. Джордж Кьюкор (George Cukor), режиссёр советско-американского фильма «Синяя птица», в котором мама снималась, назвал её «актрисой вне моды, актрисой на все времена». Я бы назвала маму актрисой вне времени.
Эммануил Виторган, народный артист РФ
Маргарита Борисовна… Риточка… Удивительная! Мы с ней знакомы очень давно! Я сейчас пытался вспомнить сколько лет – уже под пятьдесят, наверное. Тогда мы впервые увиделись с Романом Виктюком, который поставил два телеспектакля с нашим участием – «История кавалера де Трие и Манон Леско» и «Мне от любви покоя не найти». У нас тогда не было званий таких, Романа Григорьевича тоже далеко не все знали. И Рита не была такой звёздной, хотя она тогда уже в кино появлялась, в замечательной режиссуре. Её участие вообще в любом действии, и также, когда мы с ней встречались в спектакле, фильме, всегда было подчинено только одному – чтобы было так, как хотелось бы, чтобы это было! Она была очень упряма, в хорошем смысле. Я не скажу, что она всегда была права. Наверное, как и каждый из нас. Но она была права в главном – в профессии, по отношению к профессии, которая, как никакая иная, человечна. Жизни человеческие проходит человек этой профессии! Безусловно, свой отпечаток оставили и её встречи с выдающимися режиссёрами.
Я вообще ей очень благодарен. Это она настояла на том, чтобы я принял участие в фильме «Благочестивая Марта». Это её всегдашнее желание, чтобы рядом с ней был партнёр, который крайне необходим для действия. И режиссёр Ян Фрид согласился позже, что её выбор был правилен.
Я бесконечно благодарен судьбе, которая подарила мне свидание с этой потрясающей женщиной. Сколько лет мы рядом, и не только в работе! Мы дружили, она у нас бывала в семье, и мы были в её доме. И мы и гуляли, и шутили, и выпивали, и дурачились… Всё было. Память о наших встречах, о нашем приятельствовании, перешедшем в дружбу, остаётся безусловно. Её присутствие в моей жизни дало мне очень много для постижения и понятия, принятия или непринятия этой жизни. В своей профессии Маргарита Терехова безусловно занимает одно из самых ведущих мест. Она великая актриса и мудрый, чуткий, замечательный человек.
К сожалению, уже энное количество времени приходится говорить «Будь здоровее, будь здоровее!» И она была здоровым физически человеком! И так неожиданно все это… И оттого, что она сейчас не имеет возможности общаться – это беда не только для неё, это беда и для нас всех.
Вениамин Смехов, актёр, режиссёр, литератор
Друг мой Рита… Это и короткая, и большая история для меня, для моей какой-то чувствительности к особенным людям нашей профессии актёрской. Маргарита Терехова – очень яркое исключение из правил! В самом начале Таганки, в 1964 году, она – выпускница театральной студии Юрия Завадского, подружилась с Борей Хмельницким. Я тоже дружил с ним, помню наши встречи, вечера очень добрые дома, и в какое-то застолье появление Риты – необыкновенно обаятельной, красивой и с загадочной ироничной полуусмешкой. И сразу какой-то «магнит»… В сентябре того года она пригласила меня на спектакль по пьесе Бернарда Шоу «Цезарь и Клеопатра» в Театре Моссовета. Рита играла Клеопатру. Это была самая первая её роль и сразу главная! Ставил спектакль Евгений Завадский. Знаменитый театр и гениальный партнёр – Ростислав Плятт! Рита сразу же стала очень хорошей актрисой!
Нельзя не вспомнить её также в другой главной роли в спектакле Романа Виктюка «Царская охота» в том же театре. А потом я увидел Риту в её первом фильме «Здравствуй, это я!» И в кино Рита тоже оказалась настоящей и большой актрисой! Она не была учеником ни в каком фильме, ни в каком спектакле, это была моментальная внутренняя ярость в освоении профессии! Этого было не видно снаружи, это была её «закваска» большого мастера. У Ильи Авербаха в фильме «Монолог» Рита играла вместе Мариной Неёловой. Диалог равновеликих. Обе актрисы уровня исключения из правил! И, наконец, «Зеркало» Андрея Тарковского, один из самых важных советских фильмов.
Необыкновенная судьба актрисы Тереховой: красивая, элегантная, её легко могли бы использовать в ролях загадочной дамы, украшающей аристократические салоны дореволюционной России или Запада. Но когда она сыграла у гениального Тарковского, всем стало очевидно, что у Риты необыкновенный типаж – в ней всегда жила тайна, нечто непостижимое для зрителя, недоступное. Она всегда больше чем роль. Работа у Тарковского была праздником и актёрской победой, но у Риты совершенно не закружилась голова, она оставалась самой собой и, наверное, её «обороняла» от обычных «задираний носов» её вечная самоирония.
Рита была одной из самых любимых актрис очень дорогого для меня человека в нашем искусстве Петра Фоменко, который снял её в телеспектакле «Семейное счастье» по роману Льва Толстого, где Рита играла вместе с Юрием Каюровым. А в 1978 году вышел фильм «Д’Артаньян и три мушкетёра», в котором мы сыграли вместе. За год до наших съёмок Рита уже встречалась с одним из мушкетёров, сыграв с Мишей Боярским в фильме из такой же старинной жизни «Собака на сене». Правда, тогда всё имело для героини фильма более счастливый конец. «Мушкетёры» были серьёзной работой, «в поте лица». Фильм снимался трудно, одной из причин этого было то, что все актёры работали в разных театрах и были серьёзно заняты в репертуаре. Я описал съёмки фильма в своей книге «Когда я был Атосом». Иногда мы, московские актёры, летали во Львов, потом в Одессу на один-два дня. Спектакли, перелёт, съёмки с утра до ночи… Тогда я понял, что Рита – человек, лишённый данных к успокоительному режиму жизни, к отдыху. Несмотря на усталость, у неё всегда был приподнятый, весёлый дух. Она не любила, да и не умела быть слишком серьёзной. Мы много и весело похохатывали и когда находились в съёмочном павильоне, и когда оказывались в гостинице.
Рита казалась близкой и лёгкой, но при этом всегда сохранялась некоторая дистанция, даже со мной, кого она знала много лет. Мы не надеялись на громкий успех фильма и были готовы к любому финалу. Но такой бурный, многолетний триумф «Мушкетёров» никто не мог прогнозировать! И вот уже почти 45 лет я убиваю на экране Риту Терехову, мою дорогую подругу, великую русскую актрису, звезду мирового кинематографа, которую я очень люблю. Она для меня навсегда останется молодой, талантливой и прекрасной.
Елена Проклова, заслуженная артистка РФ
Мы снимались вместе в фильме режиссёра Яна Фрида «Собака на сене». Работа с Маргаритой Тереховой, этой выдающейся актрисой, очень талантливой, очень самобытной, – процесс непростой. Человек она достаточно сложный, особенно в творческой работе категоричный. Работать с ней было непросто, но очень интересно. Я считаю, что роль в этом фильме – одна из лучших её ролей в кино, которую она полностью сделала самостоятельно. Я любовалась, как она работает, во многом училась у неё, как надо работать над ролью, но иногда немного «съёживалась». Сейчас я понимаю, что быть такой яркой актрисой очень непросто, и наличие характера совсем не значит, что это дурной характер. У неё характер присутствовал!
С радостью вспоминаю о ней. У неё прекрасные дети, которые так бережно к ней относятся. И это ещё одно её завоевание в жизни – воспитать таких детей замечательных! Рада вспомнить и сказать слова благодарности судьбе, что удалось работать с этой актрисой Она – очень яркое явление в кино, хотя работала всегда полутонами, очень сдержанно, очень самобытно. Другое дело, что сам кинематограф как предмет искусства, на мой взгляд, явление вторичное. Я всё-таки считаю, что театр первичен для актёра. И у неё есть выдающиеся театральные работы! Что же касается кинематографа, то, разумеется, времена меняются, меняются и взгляды на то, как надо работать в нём. Но, безусловно, совместное творчество с выдающимися режиссёрами, с которыми сводила её судьба, её представление о своём месте в искусстве сыграли большую роль. Она сделала несколько таких работ, которые ещё долгие годы будут примером и будут привлекать к себе внимание.
Юлия Анохина, кандидат филологических наук, исследователь творчества
М. Тереховой и А. Тарковского
Выдающийся театральный режиссёр Пётр Фоменко сказал о Маргарите Борисовне: «В ней есть удивительная высота души и умение сдержать себя. Терехова сама по себе загадка, с которой надо жить». Фоменко говорил о том, что темперамент в актёре «дорогого стоит именно тогда, когда артист пытается его преодолеть и сдержать, а не наоборот». В то же время другой мэтр, Роман Виктюк сказал о ней: «Непредсказуемый вулкан, огненная лошадь. Актриса открытой эмоциональности».
И в ней действительно сочеталось и то и другое – сдержанный внутренний огонь и прорвавшаяся наружу лавина страсти. Для широкого зрителя она прежде всего страсть, актриса яркой эмоциональности – коварная миледи, прекрасная Диана. Это роли в «Трёх мушкетёрах» и «Собаке на сене», которые больше всего полюбились отечественному зрителю и популярны до сих пор. Но в мировое кино она вошла именно своей сдержанностью, загадкой, тайной, умением наполнить свои крупные планы невероятной глубиной чувства, глубиной мысли.
В мировое кино она прежде всего вошла как актриса Тарковского. В его фильме «Зеркало», вошедшего по мнению критиков в топ-100 мирового кинематографа, она сыграла сразу две роли, причём вторая роль, роль бывшей жены главного героя Натальи была написана в процессе съёмок специально для неё. Режиссёр был настолько потрясён и доволен работой с актрисой, что в процессе съёмок написал для неё новую роль и ввёл в фильм мотив зеркальности, взаимного отражения матери в жене, жены в матери героя. После завершения работы над «Зеркалом» Тарковский вынашивал целый ряд замыслов, в которых отводил немалую роль своей любимой актрисе. Он хотел снимать её в телефильме «Идиот» в роли Настасьи Филипповны, который ему не дали снять, в роли булгаковской Маргариты для кино. И этот фильм тоже не дали снять. Реализовать удалось лишь один проект – в 1977 году она сыграла роль королевы Гертруды в «Гамлете», режиссёрском театральном дебюте Тарковского на сцене Театра Ленинского комсомола.
Если бы Маргарита Терехова жила в открытой, свободной стране, то, безусловно, после «Зеркала» для неё открылись бы все пути и она могла бы сделать блестящую международную карьеру. Я доподлинно знаю, что её хотел снимать Кшиштоф Занусси (Krzysztof Zanussi) по сценарию, который собирался специально написать для неё, в 1985 г. она могла сняться в американском телесериале «Пётр Великий» в роли Екатерины I вместе с Максимилианом Шеллом (Maximilian Schell), Ванессой Редгрейв (Vanessa Redgrave), Омаром Шарифом (Omar Sharif), Лоуренсом Оливье (Laurence Olivier) – но руководство Госкино не разрешало ей, а часто вообще не сообщало о запросах.
Однако раньше, в 1976 году, она успела сняться в «Синей птице» вместе с Элизабет Тейлор (Elizabeth Taylor), Авой Гарднер (Ava Gardner), Джейн Фонда (Jane Fonda) и отнюдь не потерялась среди голливудских звёзд. И вот, проходят годы, несмотря на то, что Маргарита Терехова во многом не реализовала свой потенциал, она до сих пор любима зрителями, фильмы с её участием не сходят с российских экранов, её фильмы и телеспектакли смотрят во всех странах, где живут люди, знающие русский язык. Маргарита Терехова – звезда советского театра и кино и яркое явление кино мирового.
Д-р Александр Лившиц
