наше отечество — русский язык
 
   
 
 
 
Культура


Философия танца

Театральная афиша Германии
 


b. 27, Ballett am Rhein, Дюссельдорф

Новый триптих под лаконичным названием «b. 27» стал главным событием танцевальной хроники апреля. Главный балетмейстер компании Ballett am Rhein Мартин Шлепфер (Martin Schläpfer) после годового молчания представил публике новую работу – «Вариации и партиты» (Variationen und Partiten), в обрамлении проверенных временем произведений хореографического искусства – «Концертный дуэт» (Duo Concertant) Джорджа Баланчина (George Balanchine) и «Зелёный стол» (Der grüne Tisch) Курта Йооса (Kurt Jooss).

Балетная компания Ballett am Rhein уникальна – она работает сразу на две площадки: в Дюссельдорфе и Дуйсбурге. Приход Мартина Шлепфера на пост интенданта ознаменовал новую эру в развитии этой старейшей в Германии балетной компании. Из репертуара одна за другой были убраны старые, классические постановки, акцент был поставлен на новое, «сегодняшнее» искусство. В итоге «Рейнский балет» отвоевал утраченные за долгие годы «застоя» позиции: о компании снова заговорили, приехали видные критики, балет разъезжает по миру с гастролями.

Американский хореограф-неоклассик Джордж Баланчин сочинил миниатюрный балет на музыку произведения Стравинского «Концертный дуэт» в 1972 году по заказу Нью-Йоркского фестиваля в честь знаменитого композитора. Как следует из названия произведения, речь идёт о дуэте музыкальном (фортепиано и скрипка) и, соответственно, дуэте хореографическом (мужчина и женщина). На протяжении всего балета музыканты находятся на сцене. Танцоры существуют рядом, ни разу при этом не нарушая пространства, отданного музыкантам. Дав себе и зрителям время в начале, чтобы проникнуться духом музыки Стравинского, они затем любят друг друга, выясняют отношения, расходятся, мирятся… В общем, живут вместе. Утончённая игра света, теней, движений и музыки – история любви и страсти.

Центральная композиция хореографического вечера – новый миниатюрный балет Шлепфера, вопреки всем ожиданиям поставлен не под богатую на эффекты симфоническую музыку, а на фортепианные «Партиту №6» Баха и «12 вариаций» Бетховена. Музыка интимная, под которую швейцарский хореограф будет, кажется, кропотливо копаться в мелочах человеческого существования. Но не тут-то было. Перед зрителем проносится целый вихрь отвлечённых философских сюжетов. Порядка 30 танцоров, каждый из которых играет свою роль, буквально взрывают сцену: они, по сути, составляют часть одного целого – человека.

Немецкий реформатор балета, хореограф Курт Йоос поставил «Зелёный стол» – танец смерти в восьми картинах в 1932 году. Балет-высказывание против войны был показан в Париже, на следующий день хореограф проснулся знаменитым на всю Европу. Один из столпов немецкой хореографии XX века будет представлен с другими опусами программы «b. 27» на сцене оперы Дюссельдорфа.



«Детям вчера, сегодня и завтра», Государственный балет Мюнхена (Staatsoper)

Величайший хореограф XX века Пина Бауш (Pina Bausch) создала жанр танцевального театра. В её постановках актёры не только танцевали или двигались, говорили или пели, но и плакали или смеялись. Исследователи её творчества писали, что с ней закончилась революция в современном танце. Благодаря Бауш понятие «Театр танца» стало самостоятельной единицей, частью современного искусства, привлекающей к себе все большее количество хореографов из разных стран мира.

В этом сезоне, благодаря долголетним переговорам как с самой Пиной Бауш, так и с её наследниками, стала возможной постановка танцевальной пьесы, которую сама автор любила и ценила больше всего – «Детям вчера, сегодня и завтра» (Für die Kinder von Gestern, Heute und Morgen) на сцене Мюнхенской государственной оперы. Это, пожалуй, самое знаковое произведение великого хореографа, включающее в себя все элементы театра Пины Бауш.

На сцене – белая комната с огромным окном (декорация – Петер Пабст/Peter Pabst). Мужчины и женщины – две разных Вселенных, сосуществующих в этом пространстве. На мужчинах чёрные брюки и рубашки разных цветов. На женщинах длинные платья в цветочек. Всё предельно просто. Дальше нужно смотреть, чтобы увидеть, как живут эти два мира, что происходит с каждым из танцоров, как трансформируется мир Пины Бауш, оживающий на эти три часа на сцене.

Спектакль репетировали больше полутора лет. Это очень долго, учитывая, что всё уже было придумано. Нужно было выучить материал. Нужно было, чтобы танцоры стали для этой постановки в первую очередь актёрами. И это им удалось. Овация стоя на премьерном показе обещает постановке долгую жизнь.



«Жизель», Государственный балет Берлина (Staatsoper im Schillertheater)

«Жизель» – балет на музыку Адольфа Адана (Adolphe Adam), хореография Жана Коралли (Jean Coralli) и Жюля Перро (Jules Perrot), был впервые поставлен в 1841 году в Париже и с тех пор прочно вошёл в репертуар всех ведущих балетных трупп мира. Являясь одним из самых известных и исполняемых балетов, он был и остаётся жемчужиной как классического, так и современного танца.

Государственный балет Берлина не является исключением и имеет в репертуаре свою версию романтической драмы. «Жизель» на берлинской сцене уже давно не новинка: премьера этой постановки состоялась ещё 16 лет назад. С годами состав труппы менялся, и в течение нескольких лет танцевать заглавную роль было попросту некому. В декабре 2014 года по инициативе Владимира Малахова, бывшего в то время интендантом берлинского балета, постановка была возобновлена с Полиной Семёновой в главной роли. В этом сезоне российская прима появляется на сцене в основном по другую сторону океана, и роль передали солистам берлинской труппы. Нужно отметить, что сам балет от этого нисколько не пострадал: сегодня зрители могут сопереживать страданиям обманутой девушки в исполнении романтичной Яны Саленко – выпускницы донецкой Школы хореографического мастерства Вадима Писарева, и темпераментной Илении Монтаньоли (Ilenia Montangioli), обучавшейся в миланской Школе Teatro Cargano.

Сама постановка является прекрасным образцом классического балета – каким мы и привыкли видеть «Жизель». Не случайно в качестве постановщика был выбран мэтр Патрис Барт (Patrice Bart), легендарный французский хореограф, бывший правой рукой Рудольфа Нуреева, в пору его руководства парижским балетом, живой носитель традиций классической школы. Бережно расшифровывая документы, зарисовки и воспоминания, оставшиеся от первой постановки «Жизели» в Париже, он заново воссоздал нетленную хореографическую историю, по возможности освежая её и находя новые, современные детали. Не удивительно, что эта версия балета столько лет не сходит с берлинской сцены.



«Жизель», Semperoper, Дрезден

Совершенно иную версию балета с почти двухсотлетней историей можно увидеть в столице Саксонии. Автор этой постановки – главный хореограф балетной труппы оперы Земпера, британец Дэвид Доусон (David Dawson) является на сегодняшний день одним из самых почитаемых, высокопрофессиональных и креативных деятелей в мире, работающих в области классического балета.

Премьера постановки состоялась в марте 2008 года. С тех пор Дрезден, и так являясь одним из самых посещаемых городов Германии, неустанно принимает поклонников балетного творчества в дни показов «Жизели».

Преданно следуя сюжету легенды, записанной ещё Генрихом Гейне (Heinrich Heine), он сочиняет свою хореографию. Работа над спектаклем была тяжёлой и длилась два года. Результат же оказался на редкость лёгким и воздушным. После этой постановки творчество Доусона определили словами: «космическая воздушность, сдержанная экспрессивность и эмоциональность, а также символичность и законченность сюжетных произведений, делая тело человека в единстве с музыкой совершенным инструментом и высшим проявлением гармонии».

Многочисленные споры по поводу его трактовки сюжета, возникшие после премьеры и длящиеся по сей день, только свидетельствуют о подлинности творческого высказывания.

Дрезденская интернациональная балетная труппа очень неоднородна, по сравнению с другими городами Германии; в её составе представители разных стран и школ. Вероятно, именно это и позволяет им настолько ярко представить идеи Доусона на сцене.

В любом случае, эту постановку можно порекомендовать любому зрителю, интересующемуся хореографией.






Сергей Иванов

№ 18, 2016. Дата публикации: 06.05.2016
 
 
хореографического постановка балет балета жизель ballett постановки оперы мира сцене бауш поставлен германии музыку государственный берлинской хореограф rhein классического компании
 
 

«Жизель». Фото: Yan Revazov
 

«Зелёный стол»: George Balanchine: Duo Concertant; The George Balanchine Trust FOTO; Gert Weigelt
 

в той же рубрике:

 
 
 
       
 
   

 
         
 
         
форум
Имя
 
Сообщение